air parisien

Kazuko Yasukawa (alors Kusama) a déménagé à Paris dans les années 1920, qui serait l'"âge de la frénésie" lorsque la Première Guerre mondiale a pris fin et qu'un sentiment de libération a éclaté.

Ravel et Stravinsky étaient actifs, et le premier jazz était populaire dans les rues. Monet, que Kazuko Yasukawa a aimé toute sa vie, a également vécu ses dernières années, et Tsuguharu Foujita, qui a reçu plus tard une lithographie d'une jeune fille à Montparnasse, où traînent les peintres de l'École de Paris, était également là.

D'autre part, l'art moderne comme le surréalisme et l'art déco est également né. Kazuko Yasukawa, qui a grandi à Paris, où s'est créé le chaos des énergies créatives nouvelles et anciennes, a passé une enfance passionnante à écouter les performances live de Paderewski, Horowitz, Rachmaninoff, Edvin Fischer et d'autres.

D'autre part, la famille Kusama (Yaskawa), une famille de diplomates, a reçu la visite de nombreux invités venus du Japon. Kazuko Yasukawa, qui était fille unique, a été emmenée très tôt dans des visites guidées du musée du Louvre et du château de Versailles, je me suis souvenu de tout du début à la fin. " dit-il dans une émission de radio.

le profil

Kazuko Yasukawa

Né au Japon en 1922 (nom de jeune fille : Kusama). En 1923, il s'installe avec sa mère à Paris, où son père est diplomate. Déjà à bord du navire pour la France, il s'intéresse au piano. Dès l'âge de 1 an, elle vit à Paris et grandit en tant que francophone. De plus, tout en s'imprégnant de l'air surmûri de "l'ère de la folie" des années 1920, il est emmené par de nombreux invités de marque dès son enfance au musée du Louvre et au château de Versailles, et le fondement de sa sensibilité esthétique est très développé.

Il commence à prendre des cours de piano à l'âge de 3 ans, et à 10 ans il entre au cours préparatoire du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris sous la direction du grand maître Lazare Lévy. La même année, tout en continuant à recevoir l'instruction de Lévy, elle obtient un prix d'honneur (lauréate) au 1er Concours international féminin de Paris, qui est l'un des rares concours à l'époque, interprète de la musique de chambre, etc.

Diplômé du Conservatoire en 1937, il s'inscrit dans la classe d'harmonie de Jean Gallon. Des compositeurs de sa classe tels que Messiaen et Dutilleux sont également apparus, et il a appris une éducation musicale avancée entouré de camarades de classe tels que Pierre Cinquin et Geneviève Joie, mais on lui a conseillé de retourner au Japon en raison du déclenchement de la Seconde Guerre mondiale.

Fin 1939, elle retourne au Japon, et à partir de 1940, elle commence à se produire sur les programmes de la radio NHK au Japon (alors ``Kazuko Kusama'').Elle est souvent présentée comme une fille de génie.

Depuis lors, en tant que l'un des plus grands pianistes du Japon, il a fait connaître au Japon Chopin et la musique française moderne (créant de nombreuses œuvres françaises modernes au Japon), ainsi que la musique allemande, la musique contemporaine et la création de nombreux compositeurs japonais. dans le répertoire. Il s'est produit dans des récitals, des orchestres et avec de nombreux chefs d'orchestre célèbres dans tout le pays, et a également travaillé régulièrement sur la musique de chambre, continuant à se produire avec des musiciens étrangers et japonais.

En 1944, il épouse le spécialiste de la littérature japonaise Sadao Yasukawa et change son nom de famille en Yasukawa. Après avoir vécu une malheureuse expérience de guerre, il devient chargé de cours à 24 ans et professeur à 30 ans. Dès la fin des années 1950, il est extrêmement occupé par l'éducation quotidienne comme l'Université des Arts de Tokyo, l'enseignement privé à domicile, et élever trois enfants.Le nombre de représentations à l'échelle nationale a atteint son apogée, et il a continué à se consacrer à la croissance du Japon d'après-guerre.

En 1978, il a développé une polyarthrite rhumatoïde et en 1983, il s'est rompu le tendon d'un doigt lors d'un récital et a finalement été contraint d'arrêter de jouer.

Après cela, jusqu'à sa mort soudaine en 1996, il a continué à diriger le monde de la musique classique à travers des activités éducatives, jugeant des concours internationaux tels que le Concours international de musique Reine Elisabeth et le Concours international de piano Chopin, et diverses activités d'organisation promotionnelle.

Arts Festival Prix du ministre de l'éducation, Mainichi Music Award, Ordre français du mérite éducatif, Ordre français des arts et des lettres, Légion d'honneur, NHK Broadcast Culture Award, Mainichi Art Award, Japan Art Academy Award, Médaille du mérite national polonais, Tokyo Culture Award , NHK Symphony Orchestra Arima Award, Order of the Sacred Treasure 2nd Class, Person of Cultural Merit Award, French Order of Educational Merit (Commander).

Membre de la Japan Art Academy, Président de l'Association des Artistes, Président de la Japan Federation of Musicians, Président et Président de la Japan Federation of Piano Education, Président de l'Association Japan-France Music, Président de l'Association for the Promotion of French Language Education, président de la Japan Chopin Association, président de la Japan Faure Association, Japan International Il a été président et juge du comité de gestion du concours de musique, président et juge du concours de musique du Japon, conseiller du NHK Symphony Orchestra , Président du Jury de l'ABC Music Foundation, et bien d'autres.
Professeur émérite à l'Université des Arts de Tokyo, professeur invité à l'Université Toho Gakuen, professeur invité à l'Osaka College of Music.

Récompenses/récipiendaires

Jury du Concours International

Archives commémoratives de Kazuko Yasukawa
Collection

○Matériel vidéo
Quelques morceaux des concerts de 1978 et 1981 (quoique petits, des matériaux qui donnent une idée de l'art de Kazuko Yasukawa, de la nature historique de sa performance et de son éducation), ainsi que des vidéos d'interviews et des documents de ses dernières années.

○ Photographies et images
Photographies imprimées sur papier, matériaux de bromure et images de données de Paris de son enfance à ses dernières années, à la fois publiques et privées : environ 100 éléments

○ Matériel audio
Disques SP : environ 20 types, disques LP : des dizaines de types, CD : environ 20 types, cassettes : des centaines

○Programme de concert, dépliants, autographes, manuscrits, pamphlets, etc.
Solos, musique de chambre, solistes d'orchestre, programmes tels que captations TV, flyers, etc. : plusieurs centaines, autographes : plusieurs, bromures : plusieurs, pamphlets divers : une vingtaine de types, manuscrits manuscrits, cahier, etc.

○ Divers magazines, etc.
Divers magazines musicaux, mensuels, hebdomadaires, magazines d'organisation, etc. avec des articles et des critiques d'avant et d'après la fin de la guerre à nos jours : des centaines

○Article de journal
Principalement des articles de journaux nationaux des années 1970 à nos jours : des dizaines d'articles

○Livres/Partitions
En plus des ouvrages représentatifs et des biographies critiques, des livres comprenant des descriptions associées : Des dizaines de livres, des doigtés, des commentaires, des traductions, etc.